ארכיון תגים | סרט

"חגיגה לעיניים" ולנשמה הישראלית.

אין ישראלי שלא מצטט מתוך שינה "מי מתעסק? זה מיקו!" או "לא יכלו לשים שלט קטן – ים?", שלא לדבר על "יבוא לך דינה, יבוא לך". הקולנוע הישראלי ליווה את כולנו, יותר או פחות, לאורך השנים ושינה את פניו כמה וכמה פעמים בהתאם לתקופה.

להמשיך לקרוא

צלילי המוסיקה חוגגים יובל.

לפני חמישים שנה נראתה ג'ולי אנדריוס על מסכי הקולנוע כשהיא רוקדת על ההרים באוסטריה, השמש מאירה על הפרחים מסביב, והיא בדרכה להיות האומנת של חבורת ילדיו של אלמן קשוח, שלא יודע להתמודד איתם.

הנזירה האומנת כובשת את לב כל הסובבים אותה, כולל של אביהם של הילדים, וביחד עם הופכים למשפחה מוסיקלית, שנאלצת לברוח מהמשטר הנאצי ולהקים חיים חדשים.

מעבר לדמויות בסרט, הנזירה המרקדת כבשה גם את צופי הקולנוע, שהפכו את הסרט לקלאסי ומפורסם עד כדי כך שבאוסטריה ישנם סיורים בעקבות "צלילי המוסיקה", מוזיאונים המוקדשים לסרט והוא הפך להיות אבן דרך בתולדות הקולנוע. השירים הפכו לנכסי צאן ברזל, ואין ילד שלא יודע לזמזם בשפה כלשהי את "דו הוא דוב לבן צפוני".

חמישים שנה חלפו  ועכשיו הושק התרגום העברי של הספר "כל הר וגבע" – הסיפור האמיתי מאחורי "צלילי המוסיקה".

להמשיך לקרוא

הבימה- תשוקה חשמלית.

טנסי וויליאמס היה כותב סוער. כך גם הדמויות שלו. מחזות רבים שלו הפכו לסרטים מצליחים, ובמקביל המשיכו להיות מוצגים על במות.

כשאנו אומרים "חשמלית ושמה תשוקה" – אוטומטית אנו נזכרים במרלון ברנדו וויויאן לי, שניהם שיחקו גם בהפקות תאטרליות של המחזה וגם בסרט המפורסם, ושניהם הציבו רף גבוה מאד למי שבא אחריהם.

התאטרון הלאומי "הבימה" משתף פעולה עם התאטרון הקאמרי של תל אביב, ומעלה כעת על הבמה את ההפקה החדשה של "חשמלית ושמה תשוקה" בכיכובם של יבגנייה דודינה ועמוס תמם.

הסיפור עוסק מתרחש בניו אורלינס של שנות הארבעים, בשכונה מעורבת של מהגרים, כשבלאנש האריסטוקרטית (יבגניה דודינה) מגיעה לבית אחותה סטלה (אנה דוברוביצקי) ובעלה סטנלי (עמוס תמם) כדי להרגע מהתמוטטות עצבים אותה חוותה בגלל מותו של בעלה. בלאנש נדהמת מהעולם העלוב בו חיה אחותה, אחרי שהתרגלו לוילה המפוארת של הוריהן, ועוד יותר מהעובדה שסטלה אוהבת את החיים האלה ואת החיספוס והגסות של בעלה סטנלי, שמבלה את ימיו במשחקי פוקר ושתיה. עד מהרה מסתבר שבלאנש היא לא בדיוק מה שהיא מספרת…

בלאנש הנויירוטית והמעורערת מנסה להתחיל קשר עם מיטש- אחד מחבריו הטובים של סטנלי, אבל ההתערבות שלו מובילה לשרשרת אירועים ששיאם בלילה שבו סטלה יולדת את תינוקה, וסטנלי ובלאנש נשארים לבדם בבית.

אחד הדברים שמאד מיוחדים בהפקה הוא העדר התפאורה- למעשה אין כלל בית, יש רק קיר גרפיטי, ואת תפקיד רוב הרהיטים מגלמים שחקני רקע, שמחזיקים חפצים או יוצרים קירות בגופם. השחקנים הללו גם משמשים הרבה פעמים הקול הדובר שמספר על התקדמות העלילה, מעבר הזמן ותיאורים שונים, וגם מהווים את ההזיות והזכרונות של גיבורים, בעיקר בלאנש ומכניסים אותנו לעולמה הפנימי.

המוסיקה המצויינת משתלבת עם משחקי תאורה שיוצרים תחושות שונות, אם מדובר בטירוף, אם מדובר בהזיות או באלימות.

יבגנה דודינה נותנת משחק מצוין, כשהיא נודדת בין שפיות לטירוף, בין פלירטוט לסרקזם, ובין יופי לעליבות. עמוס תמם מתמרן גם הוא בין הבעל המושך והאוהב, לבין המפלצת האלימה שבוקעת ממנו ללא שליטה, שעדיין מצליחה לגרום לאשתו להשאר עימו ולאהוב אותו למרות הכל. הוא מצליח לשחזר את האקסטזה בנקודה המפורסמת ביותר במחזה (ובסרט) – כשהוא זועק "סטלה!!!" מתוך שילוב של שיכרות, ייאוש, אהבה ואלימות.

עוד נקודה חשובה- בתחילת ההופעה מציינת הקריינית שכל חומרי הצבע שמשתמשים בהם לצורך הגרפיטי, הם מחומרים טבעיים ובלתי רעילים, וכל הסיגריות שמעשנים על הבמה (ושהן חלק חשוב בעלילה) הן סיגריות ללא ניקוטין וטבעיות בלבד, כך שהשחקנים לא נפגעים מהתפקיד.

הבמאי הוא אילן רונן, את הנוסח העברי כתבה רבקה משולח, ובצוות השחקנים ניתן למצוא גם את פיני קידרון ואלון דהן שמתחלפים בתפקיד מיטש – המחזר החדש של בלאנש, יוניס- השכנה טובת הלב – מיקי פלג רוטשטיין , ואנשי השכונה- דיוויד בלינקה, רותם קינן, רוי סער, אייל שכטר, הראל מוראד, ליאור זוהר ואסף שגב.

משך ההצגה שעתיים ללא הפסקה, ואת התאריכים ופרטים נוספים ניתן למצוא ב –

http://www.habima.co.il/perfs/%D7%97%D7%A9%D7%9E%D7%9C%D7%99%D7%AA%20%D7%95%D7%A9%D7%9E%D7%94%20%D7%AA%D7%A9%D7%95%D7%A7%D7%94

ניקו – להיות אח גדול.

m125991_20130304083600_861531684194

לילד הראשון תמיד קשה לקבל את הילד השני. בכל גיל שלא יהיה, הבכור רגיל לממלכה שלו, להיות המלך היחיד ואז פתאום מישהו אחר נכנס לתמונה, מישהו שדורש תשומת לב ויחס? קל וחומר כשמדובר באח קטן שמגיע "מן המוכן" וביום אחד, כמו במקרה של אימוץ או במקרה של נישואים שניים של ההורים.
לעיתים האח הגדול מייחל לכך שהאח הקטן פשוט ייעלם והוא יחזור להיות המלך הבלעדי של הבית.
זהו בדיוק הנושא בסרט הילדים החדש "ניקו" או בשמו המלא "ניקו – אח קטן אחריות גדולה".
ניקו הוא אייל צעיר שחי עם אמא שלו וכמו הרבה בנים להורים גרושים חולם שאבא יחזור הביתה והם יהפכו למשפחה כבעבר. אבל לא רק שזה לא קורה, לתמונה נכנס בן זוג חדש של אמא יחד עם בנו ג'וני. חלומו של ניקו שג'וני יעלם מתגשם כשג'וני נחטף יום אחד על ידי נשרים רשעים, אבל אז מחליט ניקו דווקא להציל את ג'וני ויוצא למסע הרפתקאות כדי להשיבו.
אם הייתי מגדירה את הסרט במילה אחת הייתי אומרת "מתוק". הסרט הוא בתלת מימד והוא מדובב, אם כי יש בו קטעים שיכולים להיות מעט מפחידים לגילאים צעירים מדי, והכנות של הדמויות, שלא מתיפיפות אלא אומרות מה שבליבן, לטוב ולרע, הופך את הסיפור לאמין ומתכתב עם מציאות שהרבה ילדים חווים.
האנימציה יפיפיה וכרגיל בז'אנר יש גם בדיחות שעוברות מעל ראשם של הילדים כמו – איך איילים "בודקים לחץ אוויר"?

בשורה התחתונה- מתאים מאד לבילוי בחופשת הפסח ובכלל, לשעה וחצי של איכות עם הילדים.

הפעם הראשונה מתוקה מתמיד.

285552012_poster_full

אנחנו רגילים (לצערי) לראות בקולנוע סצינות עירום וסקס בוטה על ימין ועל שמאל. זו הסיבה למתיקות הרבה של הסרט "הפעם הראשונה" – כי אין כאלה שם. כלומר, יש סקס, אבל עדין, מרומז, ובלי אף איבר עירום. מסתבר שאפשר להעביר מסר של תשוקה ואהבה גם בלי זה.. לתשומת לב במאי הוליווד השונים…
הסיפור עוסק בתיכוניסט בשם דייב (דילן אובריין) שמאוהב בחתיכה של השכבה ג'ין אבל לא מעיז לעשות שום דבר בענין ,ובדיוק כשהוא מתרגל לעצמו איך לגשת אליה, הוא נתקל בבחורה חדשה, מתיכון אחר, קטנה ממנו בשנה בשם אוברי (בריט רוברטסון) שמערערת את עולמו. הם מתחילים קשר שלא ברור מה טיבו, בגמלוניות החיננית של נוער, למרות שמבחינת הדיאלוגים בינהם הם נשמעים כמו בני שלושים מבחינת התחכום (אוי, כמה שזה הזכיר את "דוסון קריק" ואת הזוג פייסי וג'ן בהתאמה). הנקודה העיקרית של הדיאלוג היא ההתלבטות, האם לעשות ביחד את "הפעם הראשונה"? . בניגוד לרוח המקובלת היום, כשהבחורה רק רוצה "לגמור עם זה", הבחור הוא זה שמנסה לשכנע אותה שעדיף "לחכות לאדם הנכון" והיא אף מגלה שזה מאד רומנטי כשגבר פותח עבורך את דלת המכונית.
שני השחקנים הצעירים והלא ממש מוכרים משחקים בטבעיות ומעבירים את ההתלבטות, את המשיכה ואת האהבה הצעירה.
סרט קליל מאד, רומנטי , מומלץ לצעירים ולפגישות ראשונות, וכמובן, חבורות של בנות שיתמוגגו מכך שעוד אפשר למצוא ג'נטלמנים בעולם.

אקס-פטריוט – אקהרט מת לחיות.

285602012_poster_full

לכולם יש שלדים בארון. לבן לוגן יש כמה וכמה, ובעצם ארון בתוך ארון. בן לוגן (ארון אקהרט) הוא אמריקאי שחי בבלגיה, סוכן ממשלתי שהועזב ממשרתו ועובד כבודק יעילות של אמצעי אבטחה חדישים. יש לו גם בת – איימי (ליאנה ליברטו) שחיה איתו אחרי מות אימה ובילוי תקופה אצל סבה, וגם אקסית מיתולוגית בשם אנה (אולגה קורילנקו) שכעת לא בטוח מה היא חשה כלפיו, בלשון המעטה.

הכל נראה בסדר עד שיום אחד לוגן מגיע לעבודתו ומגלה שכל העסק נעלם, כל ההסטוריה שלו נמחקה וכל החברים לעבודה נמצאים מתים בתאונות מוזרות ,וגם על חייו שלו ועל חיי ביתו קיים איום רציני. השניים – האב וביתו נמלטים על חייהם ותוך כדי כך מגלים שהם בתוך סבך של סוכנים כפולים ונסיונות טיוח של קונצרנים גדולים בעלי אינטרסים. במסגרת המסע הם גם מגלים דברים על ההסטוריה של שניהם, על היחסים ביניהם ועל כמה מעט הם יודעים אחד על השני.

מבחינת "אב ובת שנלחמים יחד ובדרך מתחברים" הסרט די מזכיר את "מת לחיות" שבהם ברוס וויליס וביתו המתבגרת, בערך באותו גיל ואפילו קצת דומות מבחינה חיצונית , נתקלים באותם המצבים. בהמשך הסרט הופך להיות מעין ג'יימס בונד מבחינת התככים וההסתבכות של העלילה ובסוף יש גם קטעים שהגיבור הופך לסוג של מקגיוור.
מה שהפריע לי בסרט הוא למעשה הקאסט – ארון אקהרט הוא המקבילה הגברית של קריסטין סטיוארט מ"דמדומים" – בעלת ההבעה האחת, והוא נראה בדיוק באותה הבעה בכל סצינה- בין אם הוא חושש לחיי ביתו, בין אם הוא נזכר באשתו המנוחה, בין אם הוא מנצח, בין אם הוא במתח, בין אם הוא מבוהל, הכל אותו דבר. הבת – כאמור אמורה להיות כמו הבת של ברוס וויליס ב"מת לחיות" אבל הרבה פחות משתתפת, ולמעשה בכל הקרבות של אביה, עסוקה בעיקר בלעמוד בצד עם הבעה מבוהלת (טוב, לפחות לה יש הבעות פנים כלשהן). גם הדיאלוג של לוגן והאקסית שלו, ברגע מותח במיוחד, אמור לייצר סוג של מתח מיני של אקסים מיתולוגיים אבל לא ממש מצליח בכך והדמות של אנה גם היא לא אמינה במיוחד.

כל זה חבל מכיוון שהסיפור עצמו טוב, העלילה מתרחשת בקצב ומשאירה את הצופה סקרן לגבי איך יפתור הגיבור את התסבוכת.

הסרט עולה לאקרנים בשביעי למרס.